Obre l’exposició «Dalí. El Crist de Portlligat» al Teatre - Museu de Figueres

L’exposició Dalí. El Crist de Portlligat ja es pot visitar. Està centrada en una de les pintures més emblemàtiques del pintor, Crist de Sant Joan de la Creu, un oli sobre tela de 1951 provinent de la Kelvingrove Art Gallery and Museum de Glasgow, Escòcia, que no s’havia vist al país des de l’any 1952, quan va ser exposada a Madrid i Barcelona. 

La presentació s'ha fet aquest dimecres 25 d'octubre a càrrec del president de la Fundació Dalí, Jordi Mercader, i de la directora dels Museus Dalí i comissària de la mostra, Montse Aguer. També hi han assistit el director general de la Fundació Dalí, Fèlix Roca; Joaquín Álvarez de Toledo, en representació de l’editorial Planeta, institució responsable del llibre Per què, Dalí?, una publicació especial que té l’origen en aquesta exposició, així com l’escriptor Javier Sierra, coautor.

L’objectiu d’aquesta exposició és mostrar una de les obres més icòniques de Dalí que no es veien al país des de fa setanta anys. El projecte expositiu aprofundeix en el procés de creació de l’artista, i destaca la importància del paisatge així com el lloc de creació, el taller de Portlligat, amb noves contribucions que provenen de la recerca duta a terme tant en fons pròpies com externes en els arxius del Glasgow Museum Resource Centre i la Scottish National Gallery of Modern Art.

«La meva preocupació principal era la de pintar un Crist bell com el Déu que és» Salvador Dalí

A més de la pintura protagonista, El Crist, s’exposa una altra obra cabdal per l’artista i estretament vinculada a l’anterior: La cistella de pa (1945), que deixa el seu lloc d’honor a la Sala del Tresor per complementar la significació d’El Crist tot preludiant la instal·lació expositiva. Ambdues comparteixen el mestratge tècnic, la composició formal, un realisme fotogràfic, el clarobscur que dona relleu a la crucifixió i una llum que aporta dramatisme a la figura i n’intensifica la percepció mística.

Forma part de l’exposició material inèdit que permet conèixer el context de creació d’El Crist: cinc fotografies, sis peces de material preparatori i un quadern amb estudis i esbossos executats entre els anys 1948 i 1958. Aquesta llibreta es mostra en format original i amb el suport d’un monitor. Destaquen també dos audiovisuals d’uns 6 minuts de durada que posen el focus en la rellevància del context, procés de creació i del paisatge.

La peça principal, El Crist, es mostra amb un destacat component escenogràfic per tal de fomentar la seva contemplació. Pren rellevància el cortinatge de vellut vermell fosc perquè és aquesta la proposta expositiva que Dalí projecta per a la I Biennal Hispanoamericana d’Art l’any 1952.

Un cicle de quatre conferències 

Coincidint amb l’exposició, la Fundació Dalí ha organitzat el cicle de quatre conferències L'art de la Pintura. El Crist sota la cúpula del Teatre-Museu Dalí cada dijous de novembre a les dos quarts de 8 de la tarda. La sessió inaugural, el dia 9, serà amb Montse Aguer directora dels Museus Dalí. El Crist, una imatge visible? parlarà d'El Crist que s’inscriu dins d’un surrealisme espiritualitzat, oníric, també místic nuclear. En una perspectiva sorprenent, zenital, Dalí plasma la figura del Crist, el Salvador, contemplant la terra, en aquest cas el seu paisatge concret i etern, Portlligat. La utilització de la fotografia i un procés de creació lent i elaborat donen pas a una de les obres més emblemàtiques de Dalí. És una pintura bella, enigmàtica, que ens planteja interrogants i que a mesura que l’observem ens mostra diferents possibilitats d’interpretació.

El dijous següent, 16 de novembre, la sots directora de l'Àrea de Col·leccions i Exposicions de Fundació Gala-Salvador Dalí, Carme Ruiz, parlarà de la Mística nuclear. Dalí i Teresa de Jesús. Dalí s’inspira en els poetes místics espanyols, Joan de la Creu i Teresa de Jesús, tant des del punt de vista figuratiu com de pensament en l’etapa mística nuclear. El pintor, al Manifest místic, parla de l’èxtasi prenent com a model la santa d’Àvila. A partir d’aquesta publicació, plantegem un recorregut per l’obra de l’artista per mostrar la importància del pensament de Santa Teresa no només en l’etapa mística nuclear, sinó en el conjunt de la seva obra.

Irene Civil, cap del Departament de Conservació i Restauració i la conservadora - restauradora d’obra d’art sobre paper, Laura Feliz, seran les ponents del 23 amb De la idea a la pintura. El procés de treball de Dalí. La Fundació Gala-Salvador Dalí conserva una gran col·lecció de material preparatori per a pintures i projectes diversos de Salvador Dalí, des de quaderns de dibuix, dibuixos i fotografies, fins a làmines plàstiques i retalls de llibres, entre d'altres. Aquest tipus de materials previs a l'obra final són de caràcter efímer i són descartats una vegada han acomplert la seva funció, la qual cosa fa molt valuosa la nostra col·lecció per a conèixer el mètode de treball de Dalí per executar les seves obres com per exemple El Crist.

Tancarà aquest cicle el dia 30, Eva Sanahuja, cap de projectes ERCO que parlarà de La importància de la il·luminació en una exposició. El Crist de Salvador Dalí. La il·luminació  de l’obra pictòrica ha de posar de relleu allò que volem que es percebi  i les sensacions que volem transmetre. Mitjançant diverses tècniques, podem mostrar, integrar o emfatitzar, sempre preservant i revigoritzant l’art. La llum pot harmonitzar evitant crear jerarquies visuals o pot centrar l'atenció en l'obra dins de l'espai, com en el cas d’El Crist de Dalí. La llum dirigeix la mirada cap al punt de fuga del quadre, i estableixi un joc de llums i ombres que dota l’obra d’un volum escultòric i de misteri, creant un efecte escenogràfic i enigmàtic.

Nou llibre «Per què, Dalí?»

Paral·lelament a la presentació de l'exposició, surt a la venda el llibre Per què, Dalí? L’enigma com a provocació a l’art, publicat en versió catalana i castellana, que indaga sobre els motius pels quals Dalí va crear El Crist. És una aproximació diferent i innovadora a Dalí i a una de les seves pintures més icòniques i enigmàtiques, amb motiu de la primera exposició dedicada monogràficament a aquesta peça cabdal. Els seus autors són l’escriptor Javier Sierra, el pintor Antonio López, la directora dels Museus Dalí, Montse Aguer, el director dels Museus de Glasgow, Duncan Dornan, i la seva curadora Pippa Stephenson, i les membres de la Fundació Gala-Salvador Dalí Carme Ruiz, Irene Civil, Laura Feliz i la cap de documentació, Rosa M. Maurell.

Mitjançant una ficció en forma de correspondència epistolar amb el pintor, Javier Sierra ens submergeix en l’essència d’aquesta obra i el procés de creació a través d’un interrogant pertorbador: Per què, Dalí? Tot seguit, Antonio López, en diàleg amb Montse Aguer, aprofundeix sobre la figura de Salvador Dalí i ens convida a endinsar-nos en la ment, el cervell i el procés de creació d’un dels artistes més complexos dels darrers temps.

Javier Sierra és escriptor i premi Planeta de novel·la, és un apassionat dels misteris de l’art. Diverses de les seves obres hi estan íntimament relacionades, com El sopar secret (traduïda a més de 40 idiomes), El maestro del Prado o El foc invisible. De manera críptica, assegura que va descobrir Dalí durant un èxtasi davant del paradís d’El jardí de les delícies del Bosco, i que, d’aleshores ençà, no ha deixat de vigilar-lo amb una admiració i sorpresa creixents.

De la seva banda, Antonio López és un dels pintors i escultors més rellevants del panorama artístic internacional. Al llarg de la seva trajectòria ha rebut nombrosos premis: Premi Príncep d’Astúries de les Arts i Premi Velázquez d’Arts Plàstiques. La seva trajectòria, des dels anys seixanta, està farcida de nombroses exposicions col·lectives i individuals dins i fora d’Espanya. Sempre ha considerat Dalí com una de les figures més interessants i influents de l’art figuratiu contemporani.

L’exposició Dalí. El Crist de Portlligat, que es pot veure fins al 30 d’abril de 2024, compta amb el comissariat de Montse Aguer, la coordinació general de Carme Ruiz i de Rosa M. Maurell, la coordinació adjunta de Lucia Moni, i la col·laboració especial dels departaments de Conservació i Restauració i del Centre d’Estudis Dalinians, així com el suport de les àrees de Museus, Transformació Digital i Gestió de Drets. La Fundació Dalí agraeix la inestimable col·laboració dels Museus de Glasgow, que han cedit una de les seves peces més preuades i han contribuït a la publicació de Planeta. El disseny del muntatge és responsabilitat de 3carme33, la gràfica és d’Alex Gifreu i els audiovisuals han estat realitzats per David Pujol, Jordi Muñoz en qualitat de muntador i Òscar Xavier Gómez com a projeccionista. La institució vol agrair, així mateix, el suport d’ERCO i de Fujifilm.